بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰؛ از «آوازخوان حرفه‌ای» تا «راکت‌من»

چه کسی گفته فیلم های موزیکال دیگر طرفداری ندارند؟ طی ده سال اخیر، فیلم‌های موزیکال فوق‌العاده‌ای ساخته شده‌اند و محبوبیت زیادی میان مردم کسب کرده‌اند. فیلم‌هایی همچون «ستاره‌ای متولد شده‌است»، «بزرگ‌ترین شومن» و «ستاره‌های پاپ: هرگز متوقف نمی‌شوند» تنها چند مورد از این آثار پرخروش، جذاب و گهگاه غمناک هستند. می‌توان گفت که در قرن حاضر، برای هر سلیقه‌ای یک فیلم موزیکال ساخته شده است. صرف نظر از این که تمام داستان به شکلی جادویی از طریق آهنگ روایت شده باشد یا از هر فرصتی برای اجرای یک ترانه استفاده شده باشد، این فیلم‌ها، ترانه‌هایی را در قلب ما به یادگار گذاشته‌اند تا داستانشان را هیچگاه فراموش نکنیم. در ادامه با فیلیمو شات همراه باشید تا بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰ که شایسته تحسین هستند را معرفی کنیم.


برای شناخت انواع ژانر سینمایی با فیلیمو شات همراه باشید


۱۰- «بزرگ‌ترین شومن» محصول ۲۰۱۷

زندگی یک شومن سیرک هیچگاه شبیه چیزی نیست که در فیلم «بزرگ‌ترین شومن» (با عنوان اصلی «The Greatest Showman») به کارگردانی مایکل گریسی به تصویر کشیده شده است. اما می‌توان گفت که فروش بلیت برای نمایش یک دروغ جذاب، به این دلیل که حقیقت خوشایند نیست و یا مضحک به نظر می‌رسد، دقیقاً همان کاری است که فینیاس تیلور بارنوم انجام می‌داد. بارنوم یک شومن، بازرگان و سیاستمدار آمریکایی بود که سیرک بارنوم و بیلی را در سال ۱۸۷۱ تأسیس کرد.

فیلم موزیکال بزرگ‌ترین شومن

شاید همه ما هیو جکمن را برای بازی در نقش ولورین در مجموعه فیلم‌های «مردان ایکس» (با عنوان اصلی «X-Men») بشناسیم اما بازی او در فیلم‌های موزیکال بیشتر مورد تحسین قرار گرفته است. جکمن در سال ۲۰۱۲ در فیلم موزیکال «بینوایان» (با عنوان اصلی «Les Misérables») نقش ژان والژان را ایفا کرد و توانست اولین جایزه گلدن گلوب و نامزدی اسکارش را بدست آورد. پنج سال بعد از آن فیلم، جکمن دوباره در فیلم موزیکال «بزرگ‌ترین شومن» نقش پی. تی. بارنوم را ایفا کرد. او با فرو رفتن در قالب نقشش، به‌خوبی اهمیت دنبال کردن آرزوها را برجسته ساخت. منتقدان زیادی مهارت جکمن در بازیگری، خوانندگی و رقص را تحسین کردند. «بزرگ‌ترین شومن» یک فیلم موزیکال جذاب با ترانه‌هایی به‌یاد‌ماندنی است که بی‌شک با نوآوری در ارائه حس فانتزی، شما را سرگرم خواهد کرد.

فیلم موزیکال بزرگ‌ترین شومن

۹- «آوازخوان حرفه‌ای» محصول ۲۰۱۲

هر فیلمی که بخواهد نامش را «آوازخوان حرفه‌ای» بگذارد باید جسارت زیادی به خرج دهد، اما فیلم جیسون مور به‌خوبی از عهده این عنوان برمی‌آید. فیلم «آوازخوان حرفه‌ای» (با عنوان اصلی «Pitch Perfect») داستان دختری به نام بکا (با بازی آنا کندریک) را روایت می‌کند که به‌تازگی وارد دانشگاه شده است. پس از آشنایی با کلویی (با نقش‌آفرینی بریتنی اسنوبکا وارد گروه سرود «بلا» می‌شود اما روش‌های قدیمی این گروه آنها را از رسیدن به قهرمانی مسابقات دانشگاهی باز داشته است. حالا بکا و دوستانش سعی دارند هر طور شده به قهرمانی دست یابند.

فیلم موزیکال آوازخوان حرفه‌ای

فیلم موزیکال «آوازخوان حرفه‌ای» یک کمدی جذاب در فضای دانشگاهی است که قطعاً مخاطبان جوان را به خود جذب می‌کند. اگرچه آنا کندریک در نقش بکا بازی قابل‌توجهی ارائه داده اما عملکرد کل تیم بازیگری یکپارچه و فوق‌العاده است. استفاده از موسیقی آکاپلا در این فیلم بهانه‌ای برای به تصویر کشیدن فرازونشیب رابطه دوستی بین اعضای گروه بود. همین موضوع باعث شد «آوازخوان حرفه‌ای» با بودجه ۱۷ میلیون دلاری، بیش از ۱۱۵ میلیون دلار فروش داشته باشد و قسمت‌های بعدی آن نیز ساخته شوند. «آوازخوان حرفه‌ای ۲» به کارگردانی الیزابت بنکس و «آوازخوان حرفه‌ای ۳» به کارگردانی تریش سی، هر دو آثاری بودند که با تکیه بر المان‌های خلق شده در قسمت اول به موفقیت دست یافتند.

فیلم موزیکال آوازخوان حرفه‌ای

۸- «ماپت‌ها» محصول ۲۰۱۱

جیم هنسن (عروسک‌گردان، انیماتور، بازیگر و فیلمساز آمریکایی) در دهه ۱۹۵۰ کاراکترهایی خلق کرد که از آن زمان تا به حال هنوز روی پرده سینما و قاب تلویزیون مردم را مجذوب خود می‌کنند. بعد از ساخت ۶ فیلم سینمایی، جیمز بابین تصمیم گرفت فیلمی کمدی موزیکال بر اساس این شخصیت‌های دوست‌داشتنی بسازد. «ماپت‌ها» (با عنوان اصلی «The Muppets») به همان سحرآمیزی آثار اولیه هنسن از آب درآمد و توانست با بودجه‌ای ۴۵ میلیون دلاری به فروشی بیش از ۱۶۵ میلیون دلار دست پیدا کند.

فیلم موزیکال ماپت‌ها

داستان فیلم موزیکال «ماپت‌ها» در مورد مردی به نام گری (با بازی جیسون سیگل) است که در شهری کوچک زندگی می‌کند. او قصد دارد برای جشن دهمین سالگرد آشنایی‌اش با دوست‌دخترش مری (با نقش‌آفرینی امی آدامز) به لس‌آنجلس سفر کنند. آنها به همراه برادر گری، والتر (یک کاراکتر ماپت با صدا پیشگی پیتر لینز)، سری به استودیو قدیمی برنامه «ماپت‌ها» می‌زنند و متوجه می‌شوند که یک میلیاردر شیطان‌صفت قصد دارد استودیو را تخریب کند. این سه نفر برای نجات میراث ماپت‌ها گروهی شکل می‌دهد و در یک سفر جاده‌ای طولانی، فرصت حضور تمام کاراکترهای دوست‌داشتنی این برنامه را مهیا می‌کنند.

فیلم «ماپت‌ها» نمایشی مفهومی از رابطه ماپت‌ها با همدیگر است. بابین علاوه بر این موضوع، نشان داده که یک ماپت چه معنایی می‌تواند برای انسان‌های داشته باشد. اکثر آهنگ‌های فیلم توسط برت مک‌کنزی ساخته شده‌اند. موسیقی متن او سرشار از آواهای درخشان است. آهنگ «انسان یا ماپت» (با عنوان اصلی «Man or Muppet») به حق، شایسته دریافت جایزه اسکار بود و داوران آکادمی هم این جایزه را از فیلم مضایقه نکردند.

فیلم موزیکال ماپت‌ها

۷- «ستاره‌ای متولد شده است» محصول ۲۰۱۸

فیلم «ستاره‌ای متولد شده است» (با عنوان اصلی «A Star Is Born») یکی از تحسین‌شده‌ترین آثار این فهرست است. اولین تجربه کارگردانی بردلی کوپر بر اساس داستانی کلاسیک ساخته شده؛ داستان متولد شدن یک ستاره موسیقی که اولین بار در سال ۱۹۳۷ توسط ویلیام ولمن به تصویر کشیده شد. قصه جذاب و عملکرد موفق آن فیلم باعث شد تا جرج کیوکر در سال ۱۹۵۴ و فرانک پیرسون در سال ۱۹۷۶ آثار اقتباسی خود از فیلم ولمن را بسازند. پس از نزدیک به ۴۰ سال، به نظر می‌رسید این قصه باید دوباره در عصری مدرن‌تر به تصویر کشیده شود.

فیلم موزیکال ستاره‌ای متولد شده است

بردلی کوپر در این فیلم نقش ترانه‌سرایی مشهور اما الکلی به نام جک مین را بازی می‌کند. آشنایی او با استعدادی جوان در عرصه موسیقی به نام الی (با بازی بی‌نظیر و تأثیرگذار لیدی گاگا) داستان احساسی فیلم را شکل می‌دهد؛ داستانی احساسی که اگرچه بی‌نقص نیست اما بازی بردلی کوپر، سام الیوت (در نقش برادر بزرگتر جک) و به ویژه لیدی گاگا در اولین تجربه بازیگری‌اش در یک فیلم سینمایی واقعاً فوق‌العاده است. این سه نفر تیمی کهکشانی تشکیل داده‌اند که مقابله با آنها غیرممکن است و تنها کار مخاطب، فرو رفتن در عمق ماجرا و عشق بین جک و الی است.

موسیقی متن فیلم «ستاره‌ای متولد شده است» با اشعاری در مورد عشق، پیوند و تغییر، اثری عاطفی است که قلب شما را تسخیر می‌کند.

فیلم «ستاره‌ای متولد شده است» در هشت رشته از جمله بهترین بازیگر نقش اصلی برای کوپر و گاگا، بهترین بازیگر نقش مکمل برای الیوت، بهترین فیلمنامه، بهترین فیلمبرداری، بهترین تدوین صدا و بهترین موسیقی متن اوریجینال و بهترین فیلم شد. از این بین، لیدی گاگا برای آهنگ «کم‌عمق» (با عنوان اصلی «Shallow») اولین اسکارش را برنده شد. این آهنگ همچنین برنده دو جایزه گرمی و یک جایزه گلدن گلوب هم شده است؛ آهنگی که بیش از ۱ میلیارد بار در یوتیوب دیده شده و هر بار که تماشایش می‌کنم اشک از چشمانم جاری می‌شود.

سال ۲۰۱۸ فیلم موزیکال دیگری نیز ساخته شد که باید به آن اشاره کرد: «بوهمین راپسودی» (با عنوان اصلی «Bohemian Rhapsody») که به زندگی فردی مرکوری، موسیقی‌دان و آهنگ‌ساز ایرانی‌تبار مشهور می‌پرداخت. «بوهمین راپسودی» اثری موفق در جذب مخاطب بود اما نمی‌توان آن را یک فیلم موزیکال تمام‌عیار دانست؛ به همین دلیل هم، علیرغم برنده شدن چهار جایزه اسکار، حتی در بخش موسیقی متن اوریجینال نامزد نبود. عدم وجود این اثر جزو فهرست بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰ مطمئناً مخالفانی خواهد شد و ما آماده شنیدن نظرات شما هستیم. پس اگر نظری در این زمینه دارید، برایمان کامنت بگذارید.

فیلم موزیکال ستاره‌ای متولد شده است

۶- «لا لا لند» محصول ۲۰۱۶

فیلم موزیکال، کمدی و رمانتیک «لا لا لند» (با عنوان اصلی «La La Land») به نویسندگی و کارگردانی دیمین شزل ساخته شده است. اگرچه ممکن است این فیلمِ سراسر آهنگ و رقص، بهترین فیلم موزیکال هالیوود در دهه ۲۰۱۰ نباشد، اما بی‌شک بار دیگر این ژانر را زنده کرده است. «لا لا لند» که برای بازی‌های لطیف، احیای باشکوه یک نوستالژی و آهنگ‌های به‌یاد‌ماندنی‌اش مورد تحسین قرار گرفته، شهر لس‌آنجلس را از نمای دو هنرمند به تصویر کشیده است. داستان فیلم حول عشق میان یک بازیگر به نام میا (با بازی اما استون) و یک پیانیست جاز به نام سباستین (با نقش‌آفرینی رایان گاسلینگ) و آمال و آرزوهای آن دو می‌چرخد. رابطه میان میا و سباستین شاید نمونه‌ای تلخ از فضای هالیوود باشد.
فیلم «لا لا لند» برنده ۲۳۷ جایزه بین المللی از جمله ۶ اسکار شده است. جاستین هورویتز، آهنگساز فیلم، برای ساخت موسیقی ترانه «شهر ستاره‌ها» (با عنوان اصلی «City Of Stars») اسکار بهترین موسیقی متن اوریجینال را دریافت کرد و دیمین شزل با دریافت اسکار بهترین کارگردانی در ۳۲ سالگی، به جوانترین برنده این جایزه تبدیل شد. شزل با رنگ‌هایی خیره‌کننده و موسیقی دلنشین، داستانی عاشقانه فراتر از زمان حال را روایت کرده است. علاوه بر این موضوع، شیمی بین گاسلینگ و استون در میانه رقص و آواز از دیگر نقاط قوت فیلم است.

فیلم موزیکال لالا لند

۵- «راکت‌من» محصول ۲۰۱۹

فیلم موزیکال و زندگینامه‌ای «راکت‌من» (با عنوان اصلی «Rocketman») اثری است به کارگردانی دکستر فلچر که زندگی التون جان، خواننده و آهنگساز بریتانیایی را به تصویر می‌کشد. اگر آهنگ‌های فیلم را در نظر نگیریم با فیلمی معمولی و استاندارد روبرو هستیم اما با شنیدن ترانه‌های فیلم قطعاً رضایت هر مخاطبی جلب می‌شود. تارون اجرتون که نقش التون را ایفا می‌کند برای این اثر برنده جایزه گلدن گلوب شده است؛ دلیل آن هم مشخص است: فیلم «راکت‌من» دوره‌ای تأثیرگذار از زندگی التون جان را به تصویر می‌کشد؛ جایی که او مسیرش برای رسیدن به شهرت را آغاز کرده است اما در ادامه درگیر روابط عاشقانه مخرب و اعتیاد به مواد مخدر می‌شود.

فیلم موزیکال راکت‌من

هر کجای داستان که نیاز به موسیقی باشد، فیلم «راکت‌من» با زیرکی از آهنگ‌های التون جان استفاده می‌کند. مسئله اینجاست که سازندگان اهمیتی به زمان انتشار آهنگ‌ها در واقعیت نمی‌دهند؛ آنها با این کار زندگی شخصیت اصلی قصه را به شکلی رنگارنگ، پرانرژی، با شکوه و البته اغراق‌آمیز به تصویر می‌کشند. دکستر فلچر در مقام کارگردان به‌خوبی می‌داند که چگونه باید کاراکتری خارق‌العاده را روی استیج نمایش دهد. اجرتون نیز استعداد خود در بازآفرینی لحظات عاطفی واقعی را اثبات می‌کند.

التون جان تا به حال برنده ۵ جایزه گرمی، ۵ جایزه بریت، ۲ جایزه اسکار (یک بار در سال ۱۹۹۵ برای فیلم «شیر شاه» و بار دیگر در سال ۲۰۰۰ و برای فیلم «راکت‌من»)، دو جایزه گلدن گلوب و بسیاری جوایز دیگر شده است. تا امروز بیش از ۲۵۰ میلیون نسخه از آثار او در جهان به فروش رفته و تمام این‌ها التون جان را در زمره موفق‌ترین هنرمندان جهان قرار می‌دهند. بی‌شک تماشای فراز و نشیب زندگی او می‌تواند الهام‌بخش استعدادهای جوان باشد. نظر شما چیست؟

فیلم موزیکال راکت‌من

۴- «صدای همهمه» محصول ۲۰۱۰

از فضای هالیوود که دور شویم، به یکی از بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰ می‌رسیم؛ اثری که زیر بار آثار جریان بدنه فراموش شده است. فیلم «صدای همهمه» (با عنوان اصلی «Sound of Noise») اثری کمدی موزیکال، محصول کشورهای فرانسه و سوئد است. اولا سیمونسون و یوهانس خارنه نیلسون اگرچه فیلمسازانی گمنام هستند اما اثری منحصربه‌فرد و شگفت‌انگیز خلق کرده‌اند.

فیلم موزیکال صدای همهمه

موسیقی فقط یک سرگرمی نیست؛ بلکه می‌تواند ما را به چالش بکشد و زندگی‌مان را تغییر دهد.

فیلم «صدای همهمه» داستانی گروهی از آنارشیست‌های فعال در زمینه موسیقی را روایت می‌کند که می‌خواهند فرایند کلیشه‌ای بانک‌ها و بیمارستان‌ها را عوض کنند، چند نهاد خوب را به شهرت برسانند و زندگی بی‌هیجان روزمره را با اجرای آهنگ‌های جذاب اما ممنوع تغییر دهند. در این مسیر، کارآگاهی که همیشه در غم و اندوه زندگی کرده و کاملاً ناشنواست در پی دستگیری این گروه است. اتفاقات فیلم باعث می‌شوند کارآگاه در نهایت به معنای موسیقی پی ببرد و زندگی بهتری پیدا کند. «صدای همهمه» اثری جسورانه و متمایز است که به ما نشان می‌دهد موسیقی فقط یک سرگرمی نیست؛ بلکه می‌تواند ما را به چالش بکشد و زندگی‌مان را تغییر دهد.

فیلم موزیکال صدای همهمه

۳- «خیابان آواز» محصول ۲۰۱۶

شادی؛ این حسی است که فیلم پرحرارت «خیابان آواز» (با عنوان اصلی «Sing Street») در شما ایجاد می‌کند. جان کارنی در مقام نویسنده و کارگردان داستان چند هنرمند جوان را روایت می‌کند که نبوغ ذاتی خود را کشف می‌کنند و از شهری کوچک و مشاجرات خانوادگی در دوبلین (پایتخت ایرلند) در دهه ۱۹۸۰ فرار می‌کنند تا به آرزوهایشان برسند. آهنگ‌های استفاده شده در این فیلم کم‌خرج، به قدری جذاب و گیرا هستند که متمرکز شدن روی داستان دشوار است و شاید اصلاً متوجه نشوید که چطور این گروه به موفقیت دست پیدا می‌کنند. با این وجود، مضامین درام فیلم به همان اندازه آهنگ‌ها دلگرم‌کننده و سرشار از انرژی مثبت هستند.

عجیب است که هیچ‌کدام از آهنگ‌های کلاسیک فیلم، از جمله «جوری بِرون که انگار دزدیدیش» (با عنوان اصلی «Drive It Like You Stole It») یا «دخترها» (با عنوان اصلی «Girls») نامزد دریافت جایزه اسکار نشدند. جان کارنی و تیمش تنها با ۴ میلیون دلار اثری خوش‌ساخت، سرحال و ترکیبی لذت‌بخش از واقعیت‌های دنیای مدرن و شادترین رویاها ساخته‌اند؛ فیلمی که حتماً دیدنش را به شما توصیه می‌کنم.

فیلم موزیکال خیابان آواز

۲- «ستاره‌‎های پاپ: هرگز متوقف نمی‌شوند» محصول ۲۰۱۶

فیلمی که رتبه دوم فهرست بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰ را بدست آورده، اثری است که به شکلی مرموز نادیده گرفته شده؛ فیلمی کاملاً درخشان به کارگردانی اکویا شفر و جورما تاکونی. فیلم «ستاره‌های پاپ: هرگز متوقف نمی‌شوند» (با عنوان اصلی «Popstar: Never Stop Never Stopping») نه تنها قدرت خود را در ژانر موزیکال به رخ کشیده، بلکه اثری قدرتمند در ژانر کمدی نیز محسوب می‌شود.

«ستاره‌های پاپ: هرگز متوقف نمی‌شوند» داستان خنده‌دار مردی به نام کانر (با بازی اندی سمبرگ) را روایت می‌کند؛ یک ستاره پاپ مشهور که اجازه داده شهرت بر او غلبه کند. این غرور تا جایی پیش می‌رود که کانر در آلوم جدیدش آهنگ‌هایی ارائه داده که هرگز نباید خوانده می‌شدند، از جمله آهنگی که رابطه جنسی را با ترور اسامه بن لادن مقایسه می‎‌کند و آهنگ دیگری که مونا لیزا را اثری بی‌ارزش و آشغال خطاب می‌کند. متن ترانه‌ها احمقانه هستند و آهنگ‌ها در سطح برنامه‌های رادیویی مخاطب را جذب می‌کنند. فیلم «ستاره‌های پاپ» مسیر کانر برای رستگاری و پیوستن دوباره او به اعضای سابق گروهش را به تصور می‌کشد و در این راه، با نبوغ خود، ما را درگیر احساسات واقعی می‌کند.

فیلم موزیکال ستاره‌های پاپ: هرگز متوقف نمی‌شوند

۱- «درون لوین دیویس» محصول ۲۰۱۳

موسیقی همیشه با داستان‌های افسانه‌ای عجین نیست. بسیاری از اوقات کار و تلاش زیاد پاداشی بسیار ناچیز دارد. فیلم درام و موزیکال «درون لوین دیویس» (با عنوان اصلی «Inside Llewyn Davis») یکی از آثار برجسته و شاید تلخ و شیرین فهرست بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰ است. داستان فیلم در موردی مردی به نام لوین دیویس (با بازی اسکار آیزاک) است؛ یک خواننده فولکلور در نیویورک دهه ۱۹۶۰ که سعی دارد به موفقیت برسد اما به نظر می‌رسد هیچ‌کدام از کارهایش درست نیستند. آخرین آلبوم لوین فروش نمی‌رود و حالا او هیچ پولی ندارد و در خانه دوستانش می‌خوابد. ماجرا زمانی جالب می‌شود که پس از اجرا در کافه، مردی مرموز او را تعقیب می‌کنند و لوین را مورد ضرب‌وشتم قرار می‌دهد. ادامه ماجرا را تعریف نکنم بهتر است؛ می‌توانید آن را در فیلیمو ببینید:

فیلم موزیکال درون لوین دیویس

«درون لوین دیویس» یکی از بهترین فیلم های موزیکال مدرن در مورد هنر متزلزل است؛ اثری که با کارگردانی استادانه برادران کوئن به بلوغ رسیده و با آهنگ‌های شگفت‌انگیز ما را در اعماق احساسات شخصیت اصلی فیلم غوطه‌ور می‌کند. علاوه بر این‌ها، فیلمبرداری برونو دل‌بونل (فیلمبردار فیلم‌ «سرنوشت شگفت‌انگیز املی پولن» (Amélie) و نامزد ۵ جایزه اسکار) نیز از نقاط قوت فیلم محسوب می‌شود. «درون لوین دیویس» با بازی خوب اسکار آیزاک، در کنار چند آهنگ شگفت‌انگیز از جمله «آقای کندی عزیز» (با عنوان اصلی «Dear Mr. Kennedy»)، حقایق تلخ، وحشیانه و تحقیرآمیز زندگی را برجسته می‌کند.

نقد فیلم را «درون لوین دیویس» در فیلیمو شات بخوانید

فیلم موزیکال درون لوین دیویس

فهرستی که معرفی شد شامل بهترین فیلم های موزیکال دهه ۲۰۱۰ بود اما برخی دیگر آثار موزیکال این دهه نیز شایسته تماشا و تقدیر هستند:

• «آنا و آخرالزمان» (با عنوان اصلی «Anna and the Apocalypse»)
• «برخیز» (با عنوان اصلی «Get On Up»)
• «یخ‌زده» (با عنوان اصلی «Frozen»)
• «جم و هولوگرام‌ها» (با عنوان اصلی «Jem and the Holograms»)
• «پنج سال آخر» (با عنوان اصلی «The Last Five Years»)
• «جاده لندن» (با عنوان اصلی «London Road»)
• «لیور» (با عنوان انگلیسی «The Lure»)
• «موانا» (با عنوان اصلی «Moana»)
• «آوازخوان حرفه‌ای ۲» (با عنوان اصلی «Pitch Perfect 2»)
• «گیسوکمند» (با عنوان اصلی «Tangled»)

نظر شما درباره فیلم های موزیکال چیست؟ آیا فیلمی را سراغ دارید که شایسته حضور در این فهرست باشد؟ حتماً آن معرفی کنید.


منبع: The Wrap

شاید برایتان جالب باشد
2 نظر
  1. Soroush می گوید

    فیلم فرزندان هم میتونست باشه

  2. محمد حیدری می گوید

    ممنون که این فیلم رو هم معرفی کردید.
    برای اون دسته از دوستانی که با این فیلم آشنا نیستن باید بگم که فرزندان (Descendants) هم یک فیلم تلویزیونی در ژانر موزیکال بود که سال ۲۰۱۵ پخش شد و محبوبیت زیادی پیدا کرد. به همین دلیل، قسمت‌های دوم و سوم هم ساخته شدن. اگر به فیلم‌های فانتزی علاقه دارید، دیدن این سه فیلم برای سرگرمی توصیه میشه. ماز جبرانی، هنرمند خوب کشورمون هم در قسمت اول نقش کوتاهی بازی میکنه.

نظر شما چیست؟

آدرس ایمیل شما منتشر نخواهد شد.

%d وب‌نوشت‌نویس این را دوست دارند: